Grand Veymont / Persistance & Changement

 

GRAND VEYMONT est typiquement un groupe qui me donne envie de prendre mon temps. Ecouter la musique du duo revient à se retrouver dans un ailleurs inconnu mais particulièrement accueillant. On ne peut que vouloir y aller. Lentement. Mais on y va. Je te ferai grâce des métaphores géographiques liées au nom du groupe – Grand Veymont est le nom du point culminant à 2341 mètres du massif du Vercors, nous précise-t-on gracieusement sur les internets – mais je comprends parfaitement que cet endroit que je ne connais absolument pas puisse être la principale source d’inspiration de la musique du groupe. En fait je crois que plus qu’une inspiration il s’agit d’une question d’environnement. C’est dans celui-ci que Béatrice Morel Journel et Josselin Varengo composent et enregistrent leurs disques. Lorsqu’ils sont chez eux ils peuvent plus facilement partir, n’importe où mais avec leur musique, tout en restant attachés à cet environnement. Et de nous emmener avec eux. Ainsi nombre de compositions de Grand Veymont décrivent des endroits ou prennent place dans des lieux qui semblent réellement exister (La Tête De La Dame ou Bois Barbu, par exemple) tout en les survolant presque, comme s’ils n’étaient plus qu’un point d’ancrage et en même temps une vaste porte de sortie.

Avant Josselin jouait de la batterie avec les magnifiques et bruyants Deborah Kant. Béatrice chantait dans The North Bay Moustache League aux côtés de son frère Alexis, par ailleurs guitariste et chanteur de ces mêmes Deborah Kant. Puis ces trois là se sont également retrouvés au sein des très psychédéliques Gloria. Mais depuis Béatrice et Josselin semblent uniquement se consacrer à Grand Veymont. Un groupe qui selon leurs propres dires ressemble un peu à un défi puisqu’il s’agit de faire ressurgir la musique qu’ils sentent en eux avec seulement quatre mains pour jouer sur des vieux synthétiseurs, un kit rudimentaire de percussions, un peu de flûte – une instrumentation à laquelle s’ajoutent des parties de chant entre lyrisme ténu et psalmodie. Jusqu’ici c’est très réussi, comme en témoignent un premier album Route Du Vertige publié en 2018 chez Objet Disque ainsi que les démos et premiers essais enregistrés puis finalement éditées en 2019 chez Outre Disque.

Mais cela ne devait pas suffire au duo. Ou peut-être qu’il s’est aguerri et que de cette relative confiance en lui est né ce projet un peu fou d’une longue composition de près de quarante minutes. Un seul et même titre divisé en plusieurs mouvements, Persistance & Changement, et s’étalant sur les deux faces d’un vinyle à nouveau publié par Objet Disque. Encore une fois je ne voudrais pas trop convoquer ces mots incomplets et autres métaphores géographiques et affectives. Ou plutôt je vais à nouveau parler de ma propre affectivité.
Hypnotique et enivrante, la musique de Grand Veymont sur Persistance & Changement échappe encore et toujours à toutes formes de catégorisation. Pas vraiment minimale ni répétitive mais lentement stroboscopique et mantrique (OK : c’est un mot qui n’existe pas mais tu n’as qu’à mélanger « mantra » et « tantrique » et tu ne seras plus très loin de ce que j’ai voulu exprimer ici). Sophistiquée et raffinée elle ne tombe jamais dans le piège de la construction purement cérébrale. Simple et lumineuse elle ne connait pas la facilité. Poétique et onirique elle prend la route sans savoir si elle va se perdre ou pas. Si la musique de Grand Veymont est un chemin inconnu – après tout, lorsqu’on intitule son premier album Route Du Vertige ce n’est pas du tout impossible – et donc un moyen, Persistance & Changement est une odyssée magnifique. Une lente élégie un peu (des fois, beaucoup) triste, doucement mélancolique, et plein de questionnements. Des entrelacs de sons et de mots. Des poèmes. Des mélodies gazeuses et célestes. Des brins de courants d’air dans les cheveux. Et le bruit des herbes longues qui se plient. Un disque vraiment à part.

Comme à la radio : Grand Veymont

Aussi étrange que cela puisse paraitre ce deuxième album de GRAND VEYMONT est en fait le tout premier enregistrement du groupe. Je m’explique : jusqu’ici il ne s’agissait que d’une démo enregistrée à la maison aux alentours de l’année 2016 et que le groupe avait mise en ligne sur sa page b*ndc*mp avant d’enregistrer et de publier son tout premier LP, le très beau Route Du Vertige sur le label Objet Disque (en février 2018).

La lumière et la douceur diaphanes qui se dégagent de Route Du Vertige sont à la fois un aboutissement et une invitation à la rêverie… alors qu’en concert la musique de Grand Veymont prend toute sa dimension, gagnant encore davantage en beauté aérienne, sortilège de la lenteur et de l’apaisement. Aussi ai-je été un peu sceptique lorsque j’ai appris que les bandes démo de 2016 allaient elles aussi faire l’objet d’une publication officielle tant elles ne me semblaient pas à la hauteur de tout le talent du groupe. 

Je me suis donc encore une fois de plus trompé. Cet album sans titre est (presque) merveilleux : les enregistrements d’origines ont été réarrangés et remixés, mettant en évidence les qualités limpides d’une musique totalement libre et naturelle. Un peu plus rythmique que Route Du Vertige et également un peu plus expérimental (sur sa dernière piste) Grand Veymont porte en lui le cœur d’une douceur et d’une authenticité chargées en générosité et en bienfaits. Une certaine pureté dégagée de toute candeur et de tout infantilisme. Aujourd’hui je n’arrive pas à écouter Route Du Vertige sans éprouver l’envie d’écouter ensuite ce premier album philosophale. Et j’attends avec curiosité la prochaine étape de l’évolution de ce groupe hors du commun.

[Grand Veymont est disponible en vinyle grâce au label anglais Outré qui y a mis le paquet : pressage impeccable, très belle illustration, pochette cartonnée de qualité, carte postale avec QR code – pour quoi faire ? – et coupon de téléchargement]